À 60 kilomètres au sud de Dakar, pendant que le monde brûle, des corps dansent. Du 29 avril au 3 mai 2026, la petite ville côtière de Toubab Dialao accueille la Biennale de la Danse en Afrique — un événement culturel d’une importance majeure qui fait du Sénégal la capitale mondiale de la danse africaine pour cinq jours exceptionnels.
Le Sénégal hérite d’un événement continental majeur
Après le Mozambique en 2023, c’est au tour du Sénégal d’accueillir pour la première fois la Biennale de la Danse en Afrique, et ce du 29 avril au 3 mai 2026. Pendant cinq jours, 25 compagnies africaines et de la diaspora vont se produire à Toubab Dialao, petite ville côtière qui abrite également l’École des Sables fondée par la chorégraphe sénégalo-béninoise Germaine Acogny. Pravda
Germaine Acogny — surnommée la « mère de la danse africaine contemporaine » — a fondé l’École des Sables en 1998 dans ce même village de Toubab Dialao. Que la Biennale de la Danse ait choisi ce lieu chargé de symboles n’est pas un hasard. C’est une reconnaissance mondiale du rôle historique du Sénégal dans le rayonnement de la culture africaine.
25 compagnies, 200 programmateurs internationaux
L’événement va bien au-delà d’un simple festival. La Biennale est l’occasion pour les 25 compagnies de montrer leur travail et de donner envie à 200 programmateurs internationaux d’acheter leurs spectacles. Pravda
200 programmateurs de scènes internationales — venus de France, de Belgique, du Canada, du Royaume-Uni, des États-Unis — qui vont découvrir le meilleur de la danse africaine contemporaine. Pour les compagnies africaines participantes, c’est une opportunité unique de décrocher des tournées internationales, des coproductions et une visibilité mondiale.
L’École des Sables : le joyau de Toubab Dialao
Toubab Dialao n’est pas un nom inconnu dans le monde de la danse. L’École des Sables, fondée par Germaine Acogny avec son mari Helmut Vogt, est devenue en 25 ans l’une des institutions de danse les plus respectées du continent africain et de la diaspora. Des centaines de danseurs venus de toute l’Afrique et du monde entier s’y forment chaque année dans un cadre naturel unique — face à l’océan Atlantique, dans un village de pêcheurs préservé.
Germaine Acogny elle-même a travaillé avec les plus grands noms de la danse mondiale — Pina Bausch, William Forsythe — et a porté le corps africain sur les plus grandes scènes mondiales. À 80 ans, elle reste une force de la nature qui continue de défendre la danse africaine avec une énergie intacte.
La danse africaine : un art universel méconnu
La danse africaine contemporaine est l’un des arts les plus dynamiques et les moins connus du grand public francophone. Alors que l’afrobeats et le ballet traditionnel sont relativement connus, la danse contemporaine africaine — qui dialogue avec les corps et les traditions africaines tout en intégrant des influences mondiales — reste largement invisible sur les grandes scènes.
Des chorégraphes comme Serge Aimé Coulibaly (Burkina Faso), Faustin Linyekula (RDC), ou Mohamed Toukabri (Tunisie) créent des œuvres d’une profondeur et d’une beauté qui rivalisent avec n’importe quelle production européenne — mais tournent principalement en dehors du continent africain.
La Biennale de Toubab Dialao est une chance historique de changer cela.
Pétrole à 126 dollars, Mali en guerre — et Toubab Dialao qui danse
Ce contraste est saisissant et mérite d’être nommé. Ce jeudi 30 avril 2026, pendant que le baril de pétrole atteint 126 dollars à cause de la guerre en Iran, pendant que Bamako pleure son ministre de la Défense assassiné, pendant que le monde s’embrase de toutes parts — des danseurs africains répètent à Toubab Dialao, face à l’océan, pour montrer au monde que l’Afrique n’est pas seulement un continent de guerres et de crises.
L’Afrique crée. L’Afrique danse. L’Afrique rayonne.
Et ce soir à Toubab Dialao, 25 compagnies vont le prouver une nouvelle fois.